Description de l’événement

Entre les mains du réalisateur Brandon Lagaert, KAIHO crée des récits surréalistes qui fusionnent la danse, le théâtre, le cirque et/ou le cinéma à travers des commandes externes et des productions de la compagnie.

18:30 – 19:45 : Workshop pour grand public sur le thème du “Temps” (slow motion, freeze, fast forward,…) organisé par KAIHO et dirigé par Brandon Lagaert

• 20:00 – 20:30 : Performance de groupe : -23°C par Mira Biermans et 4 danseurs du conservatoire d’Anvers

•20:45 – 21:00 : Solo performance « Self-portrait, man on orange floor » par Simon Bus

• 21:30 – 21:45 : Performance de danse en combinaison avec DJ-set par Simon Bus et SDOS

• 21:45 – 23:00 : Solo Concert – SDOS

Mira Biermans (Belgique) est une danseuse et interprète belge qui a découvert sa passion pour la danse à l’âge de 6 ans. Sa formation fondamentale est enracinée dans le ballet classique. Elle a commencé ses études au Royal balletschool d’Anvers en 2015 où elle a finalement obtenu son diplôme en 2021. Actuellement, Mira est en dernière année de son programme de licence au Conservatoire royal d’Anvers.

Mira a eu la chance de travailler avec des chorégraphes tels que Chen Wei-Lee, Quan Bui Ngoc, Claudie Phlips, Min Hee Bervoets et Eva Moreno. En 2022, elle a saisi l’occasion de devenir professeure de danse à « dansApen! » où elle a pu partager sa passion.

Simon Bus (Pays-Bas) est un artiste et chorégraphe basé à La Haye. Il est tombé amoureux de l’art du breakdance en 2001. En 2013, il est diplômé de l’Académie des Beaux-Arts et du Design de Maastricht (Video-Visual Communication), tout en continuant à danser.

Avec son œil curieux et son corps hyper-flexible, Simon étire ses idées sur le breakdance.

Le point de départ du travail de Simon est la fascination pour l’inconfort de la vie quotidienne. Le jeu entre avoir le contrôle et le perdre à nouveau est un thème récurrent. Tranchant, brutal et humoristique. Simon transforme les formes de danse à l’envers et à l’envers.

NSDOS, alias Koo Des, est un artiste pluridisciplinaire français née en 1984 à Paris. Après des études de danse à l’Académie Internationale de Danse de Paris, il cherche à créer des sons sur lesquels poser ses mouvements. Il lui a alors fallu imaginer un nouvel ordre sonore, une approche alternative de la musique – par l’abstraction. Parfois qualifié de « hacker de la techno » par la presse française, il détourne les outils technologiques, créant le lien entre les machines et la matière.

Il collecte des données vivantes, en utilisant ses propres capteurs de mouvement sur son corps dansant, des dispositifs interactifs ou des programmes de codage créatifs, et les injecte dans le squelette rectiligne de la techno pour en faire une matrice organique. Il invite le public à repousser avec lui les limites du corps, des objets et des sons.

Equilibrio Dinamico a été fondé en 2011 par son actuelle directrice artistique Roberta Ferrara.

La compagnie, aujourd’hui basée à Bari, a toujours été sous les projecteurs pour être unique dans le contexte de la danse italienne ; reconnue depuis 2021 par le ministère de la Culture comme « Under 35 Dance Production Organization », elle est la seule dans la région des Pouilles.

Equilibrio Dinamico a été désigné comme […] « une voix en dehors du chœur », pour souligner une stratégie artistique qui va à l’encontre de la tendance de la jeune danse italienne […]* dans le but de créer une compagnie avec un profil européen fort qui favorise les synergies entre les artistes.